octobre 15, 2025

1925-2025 : Cent ans d'Art Déco exposés au musée des Arts décoratifs

Cent ans après l'exposition internationale de 1925 qui a propulsé l'Art déco sur le devant de la scène mondiale, le musée des Arts décoratifs (MAD) célèbre ce style audacieux, sophistiqué et résolument moderne du 22 octobre 2025 au 26 avril 2026. L'exposition "1925-2025. Cent ans d'Art Déco" invite à un voyage au cœur de la création des années folles et de ses chefs-d'œuvre patrimoniaux.

L’exposition du MAD : un panorama riche et diversifié

Près de 1 000 œuvres sont présentées, regroupant bijoux, objets d'art, mobilier, dessins, affiches et pièces de mode. Ces pièces racontent la richesse, l'élégance et les contradictions d'un mouvement qui fascine encore aujourd'hui. La scénographie immersive, les matériaux somptueux, les formes stylisées et le savoir-faire d'exception composent un parcours vivant et sensoriel où l'Art Déco déploie toutes ses facettes.

La scénographie, signée par l'Atelier Jodar et le Studio MDA, met en valeur cette diversité créative à travers un parcours immersif. Mobilier sculptural, bijoux précieux, objets d'art, dessins, affiches et pièces de mode racontent la richesse et l'élégance d'un style qui continue de fasciner un siècle plus tard.

Le symbole du luxe dans l'Art Déco : l'Orient Express

L'exposition s'ouvre de manière spectaculaire sur le mythique Orient Express, véritable joyau du luxe et de l'innovation dans les années 1920. Une cabine restaurée de l'ancienne Étoile du Nord ainsi que trois maquettes du futur Orient Express, réinventé par le directeur artistique Maxime d'Angeac, investissent la nef du musée.

L'exposition se poursuit dans les galeries du musée, révélant la richesse et l'actualité d'un mouvement en constante évolution. Plus qu'un hommage, elle invite à repenser l'Art déco comme une source toujours féconde de création et d'innovation, en résonance avec les questionnements esthétiques et les savoir-faire contemporains.

Elle aborde les différentes tendances, de l'abstraction géométrique affirmée à l'épure formelle et au goût décoratif de cette période stylistique. Elle met également en avant le rôle fondamental du dessin à travers des projets décoratifs et du mobilier tout en présentant l'univers de la mode et des arts textiles avec des pièces de Madeleine Vionnet, Sonia Delaunay ou Jeanne Lanvin.

En bref, ce dialogue entre patrimoine et modernité invite à explorer un univers où l'art, la beauté et le rêve s'inventent autant en 1925 qu'au présent.

Le musée des Arts décoratifs : Héritage et chefs-d'œuvre emblématiques

Le musée des Arts décoratifs joue un rôle central dans la reconnaissance de l'Art Déco depuis ses débuts, en abritant les salons de la Société des Artistes décorateurs et en constituant une collection exceptionnelle. L'exposition puise dans ce fonds et dans des prêts publics et privés pour présenter des pièces emblématiques comme le chiffonnier en galuchat d'André Groult, les créations raffinées de Jacques-Émile Ruhlmann ou encore le spectaculaire bureau-bibliothèque de Pierre Chareau conçu pour l'Ambassade française.

Trois créateurs majeurs sont mis en lumière, incarnant chacun une facette singulière de ce style : Jacques-Émile Ruhlmann, Eileen Gray et Jean-Michel Frank.